Elza Klær

Elsa Schiaparelli kan med rette betraktes som både en fremragende motedesigner og en fremragende motedesigner av sin tid. Hun kommer fra Roma i slutten av 1800-tallet, hennes foreldre var rike og utdannede.

Det skjedde så at Elsa var i England og der fant hun sin skjebne. Det var Earl William de Vend de Kerr-Lor, de unge ble engasjert. Men den kjekke mannen var ikke trofast mot sin kone og tillot ofte forresten. Da Elsa var 29 år gammel, ble hun en mor i hardt arbeid og snart forlot sin utrolige mann.

For ikke å trenge måtte en kvinne finne en jobb. Så møtte hun noen artister, blant dem var mange kjente navn. Men for å oppdage Elsa som skaperen av klær var bestemt ikke til dem, men til Paul Poiret, til hvem en kvinne kom til moteforestillingen.

Det hele startet med åpningen av en sportsklærbutikk, der Elsa modeller ble solgt, hvor en moderne kvinne kunne skaffe seg praktiske klær som lett kunne endres og kombineres. Denne mote er relevant i dag, og ikke bare sport. Suksess kom til Elsa, takket være en armensk par, som laget sine design i henhold til hennes skisser og ble kjent og rik.

1954 var den siste for karrieren til en fremragende kvinne og kjent mote designer. Hun ble ikke i 1973, og for XX-tallet var denne figuren kanskje den mest slående og kontroversielle. Elza klær er en uvanlig enkelhet, i harmoni med vitt og ekstravaganse, det er ukonvensjonelle løsninger i synspunkter og dristige eksperimenter som kan sjokkere borgerskapet.

Ifølge Elsa Schiaparelli er modelleringsklær utakknemlig og vanskelig kunst, for svært liten tid vil passere fra det øyeblikket den nye modellen ble født, da den allerede går inn i kategorien av ting fra fortiden. Men hvis Elsa visste hvor feil hun var, fordi hvis dette er ekte kunst, blir det aldri eldre.

Kreativiteten til denne kvinnen er beundret i dag, og de som planlegger å tilegne seg livet til denne kompliserte kunst, lærer fra hennes eksempel. Således kan håndskriftet til Elsa Schiaparelli i dag spores til verk av slike berømte motedesignere som Jean Paul Gautier og John Galliano.

Hva er en av de mest knusende suksessene i Elsas arbeid? Dette er selvfølgelig kvinners kveldskjoler laget av henne. Her var det å vende om et utrettelig innovativt og provoserende talent, dette er hvor du kan utvide en gang for alle de etablerte rammene.

Pret-a-porter er også et fenomen skapt av Elsa, og alle vanlige kvinner har muligheten til å bruke fasjonable klær også takket være Elsa Schiaparelli. Tross alt, før denne fasjonable kjole kun kunne representere for samfunnets elite, og de syltet deres antrekk utelukkende for å bestille. Og når, takket være Elsa, ble boutiqueet med ferdige kjoler åpnet, var behovet for individuell skreding forsvunnet av seg selv.

Det var med hennes lyse hånd at moteforestillingen ble til noe fortryllende og veldig spektakulært. Alle show og alle samlinger ble delt av emne: fra sjømann tatoveringer til sommerfugler og astrologi. Alle defiles ble alltid ledsaget av enten forvirring eller sjokk, og når en skandale betyr at suksess er sikret. Og han forlot aldri Elsa.

Elsa var den første til å bruke syntetiske stoffer, først utviklet en kvinnelig split-style badedrakt, som har utført det i tillegg i kroppstoner. Parfyme med en halv naken torso på flasken er også Elsa. Men den ekte provoserende ånden til denne kvinnen ble avslørt da hun begynte å jobbe i et par med så berømte eksentriske som Jean Cocteau, Salvador Dali og Pablo Picasso.

Dali og Elsa opprettet en "patchwork kjole", Cocteau var engasjert i broderi, og Picasso portretterte utklipp av avisartikler på kjoler. Epatasje av publikum - dette er akkurat det Else likte mest av alt i hennes verk.

Elsa hadde et unikt talent, hun kunne gjøre et vanlig stykke klær til et ekte kunstobjekt. Som et resultat av denne tandem i verkene, oppstod mange mesterverk av surrealisme fra Elsa. Epatage var i alt, inkludert tilbehør.

Motehuset Shiaparelli produserte for eksempel hansker med gullspiker som allerede limt på dem. Den inneholder også et kjede som består av insekter og knapper som viser clowner og astrologiske tegn, frukt, grønnsaker - men alle disse var dekorative elementer av kjolen.

Trykkerier på klær begynte også på Elsa, samt fargen "fuchsia", som fikk det mer forståelige navnet "sjokkerende rosa", som ble brukt overalt - for jakker og for håndvesker og for strømper.

Og la tiden komme, og Fashion House Shiaparelli ble opphørt, men Elsa-verkene på forskjellige tidspunkter inspirerte Yves Saint Laurent, John Galliano, Jean-Paul Gotye og Alexander McQueen. Før Schiaparelli var mote noe av en "lukket klubb", og da den ble tilgjengelig for allmennheten. Det har alltid vært et kall for å bli modig, å bli sterk og å bli befriet.

Fashion House Elsa ble oppstått etter seks tiår takket være innsatsen fra designer Marco Zanini. Han satte sitt mål å gjøre alt for å sikre at navnet på den berømte motedesigneren aldri sluttet å lyde. Og dømme etter det første showet, som han presenterte, vil alt bli slik.

Det hele startet med det glemte Fashion House Elsa i 2006 ble kjøpt av administrerende direktør, som heter Diego Della Valle. Deretter begynner pressen å diskutere mulige kandidater for stillingen som permanent designer. Mange var tilbøyelige til å tro at dette ikke ville være noe annet enn tidligere kreativ direktør for Dior John Galliano - en eksentrisk personlighet, i likhet med Elsas ånd.

Hans debut var som assistent til Domenico Dolce, hvoretter han jobbet med Donatella Versace og ledet linjen av kvinneklær Versace. Takk til denne mannen, ble moteugen i Paris for Fashion House Elsa en triumf og en ekte gjenfødelse.

I den nye vårkolleksjonen skapte de bilder omgitt av romantisk sjarm, som jeg ikke vil se bort fra. Dette er et uventet bilde av en brud i bukser, en øy som er bosatt i en hodeplagg som ligner et stråhus, en vakker, rødhåret ung fremmed i en fantastisk lang kjole.

Kritikere satte pris på den nye samlingen og kom til en felles mening om at Elsa Fashion House virkelig fikk en ny start i livet og endte opp med virkelig pålitelige hender.

Elza Fashion anses som en av de mest betydningsfulle forfatterne av stilige kjoler og strikkevarer til kvinner. Det er verdsatt både av grossister og privatkunder - både hjemme og i andre deler av verden, inkludert Russland. Fra dette fremragende varemerket tilbys nye samlinger til kjøpere to ganger i året, i henhold til sesongene vår og sommer, høst og vinter. Utvalget er alltid fornøyd med mangfoldet, og retningene i stilen: kontor, uformell og eleganse.

Hver av de presenterte samlingene er alltid de siste modetrendene, kvaliteten på produktene gleder seg alltid og gjør beundring, etterbehandlingsdetaljene er slitesterke og originale, og de gir modellene en spesiell sjarm og eleganse.

Strikkevarer Elsa Fashion vil lage enhver kvinne fasjonabel og moderne skjønnhet, med vekt på alle hennes høydepunkter, fordi hver modell er skreddersydd slik at alle fordelene til en kvinne blir vektlagt, og ulemperne - dyktig forkledd.